經過這樣的分析，我們釐清了三個關鍵要素。

第一是來自演出者的聲音必須精準重現，要等同於原音。舞台監聽耳機的一大功能，是讓使用者能親自確認演唱時最細微的差異，在聽眾耳中是如何呈現，例如呼吸和最微弱的人聲，而吉他和貝斯等樂器也是相同的道理。

第二項要素是能夠確實辨識樂器之間平衡的功能，舞台上的人聲和樂聲必須要夠突出並且能清楚聽到，如果這些聲音都混在一起，使用者顯然就無法將自己負責的部份好好表現。舞台監聽耳機必須要精準呈現演出者想要傳達的聲音和情感。

你剛才有提到「結合三個以上的 BA 單體」，請問這些型號究竟使用了多少個 BA 單體？

Kuwahara：
IER-M9 有五個 BA 單體，IER-M7 則有四個，而且每一個 BA 主要處理的音域都不同，這表示 IER-M9 是 5BA-5WAY 系統，而 IER-M7 是 4BA-4WAY 系統。我們其實嘗試過製作具備六個以上單體的版本，不過在測試時發現越多不一定越好。為了達到理想的音效，我們認為現階段 5BA-5WAY 的配置是最佳選擇。此外，為了尺寸小巧的 BA，我們除了開發新型低音揚聲器和全音域系統之外，也開發了超高音喇叭。

組裝多 BA 系統時，還有其他問題對你們造成困擾嗎？

Tobise：
調整方式有無數種可能，除了 BA 單體組裝的形式之外，還包括音路的形狀，好讓來自每個 BA 的音效得以混合，以及為了分隔頻率得加以微調的電路網。每一種做法都得一一嘗試，真的是緩慢又困難的過程。

Kuwahara：
這兩個型號的中音域主要是介在兩個全音域 BA 單體之間，其中一個輔助低音揚聲器，以增加律動感，另一個則和高音喇叭聯合傳遞清悉的高頻音訊。我們在起初的作業中，就已經很清楚這樣的方向，但最後我們卻達到了遠超過一開始想像的音訊品質。是 Tobise 精心設計的電路網讓這一切成真，他重新思考整個設計概念，成功改善了每個 BA 之間的連接。我們可以很驕傲的說，這樣的品質遠遠超過我們最高的期待。

表演者想從舞台監聽耳機聽到什麼樣的音效？

Ohmura：
舉例來說，監聽耳機必須忠實重現歌聲的音調和速度，這對於歌手來說非常重要。當然，這類基本功能在原型階段就已經實現，不過在當時，對鼓手來說很重要的低音鼓重低音卻有點弱，所以我請他們在這方面加強。以這樣的小型入耳式監聽耳機而言，通常不可能重現出足以帶動氣氛的重低音，但是我告訴他們我希望能感受到這一點。

Kuwahara：
這讓我們感到很驚訝，我們以為如果只是想聽到自己的歌聲或低音鼓的起音，削弱低頻應該不沒什麼關係。我們以為我們調整後的重低音頻已經超乎預期，但是他說對要上台表演的音樂家而言，這樣還是不夠。這就是從原型到成品最大的改變，我們瞭解到為了在舞台上有好的表現，重現重低音頻也很重要。

這樣的建議反映在最終產品上了嗎？

Ohmura：
當然，當然。我才剛用最終版本聽過音訊，我很確定我感受到氣氛被帶動了。(笑)

舉例來說，播放到歌手舞台監聽耳機中的音效就像直接傳遞到聽眾耳裡的音效一樣，通常也是所有器樂混合的聲音。舞台監聽耳機的一大特點就是具有調整功能，讓使用者聽到均衡重現的音效，所以雖然這項產品稱作監聽耳機，但也能用來欣賞音樂，等於是一石二鳥。

Tobise：
這對 Sony 來說是全新的挑戰，在我們仔細尋找打造理想音效的方向的過程中，我們發現最終產品所呈現的均衡音效，也很適合日常聆聽。樂器的音效很精準，節奏和平衡也是如此，最重要的是，我們認為這款產品能播放出令人熱血沸騰的音訊。

請談一談 IER-M9 和 IER-M7 的差異。

Tobise：
IER-M9 多了一個高音喇叭，可以重現出更順暢和細膩的高頻音，展現音色的細膩差異。由於我們把大部份的心力放在重現銅拔和腳踏鈸聲這類音效，還有表演者的呼吸，我會推薦追求精準重現水準的使用者選擇 IER-M9。當然，IER-M7 也具備所有關鍵的功能，所以使用者也能擁有不遜色的體驗，如果使用者很重視中音域頻率，尤其是人聲，應該會覺得這款耳機很適合自己。

你認為這項產品應該要搭配什麼等級的音樂播放器或音源？

Kuwahara：
可以先嘗試用你平常偏好的音樂播放器，就算是智慧型手機也無妨。再來如果有足夠的預算，您可以試試支援均衡式連線的 Walkman® (NW-ZX300、NW-WM1A 和 NW-WM1Z)，享受均衡式連線帶來的純淨音效。我也建議使用最高音質的音源，優質的耳機可以適當呈現出音源品質的差異，所以我覺得多聽、多比較應該會很有趣。